jueves, 26 de noviembre de 2015

WAR



War fue tal vez la canción más contundente como denuncia surgida en Estados Unidos durante la era de la agitación generacional contra la guerra de Vietnam. Escrita por Norman Whitfield y Barrett StrongWar estaba inicialmente destinada al grupo The Temptations, que entraban en su etapa "concienciada" y la incluyeron en Psychedelic shackStar se saltó las jerarquías de la discográfica Motown para grabarla de nuevo con su extraordinario ardor,recompensado con un número uno en las listas estadounidenses de 1970.

15 años después, con Ronald Reagan en la cima de su popularidad, Bruce, que había sido injustamente señalado y cuyo tema BITUSA sobre las consecuerncias de la guerra de Vietmnam se quiso utilizar torticeramente, fue de lógica que Bruce acabará en este tema de una guerra aun cercana, y soltara este discyurso,lamentablemente tan vigente cuando Edwin Star y los Temptations la interpretaron,como cyando lo hizo Bruce, o ahora mismo.Esta y tosas las canciones del programa pueden tratar sobre una u otra guerra,pero todas las guerras son iguales y por eso abrimos con esta canción, por que lo resume todo:
“Si crecías en los 60, crecías con imágenes de la guerra en la televisión todas las noches. Una guerra en la que se veían involucrados tus amigos,... Esta noche quiero dedicar esta canción a todos los jóvenes... a los adolescentes... porque recuerdo que a los 17 o 18 años mis amigos y yo no teníamos muchas ocasiones para pensar qué es lo que sentíamos sobre muchas cosas. Y la siguiente vez, se fijaran en vosotros y vais a necesitar mucha información para saber qué es lo que vais o  queréis  hacer. Porque en 1985, tener una fe ciega en los líderes o en cualquier cosa te va a matar. Porque de lo que estoy hablando aquí es de la ...”.
 
Y aquí os dejo la traducción del tema
...Guerra ¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Dilo otra vez
Guerra ¿Para qué es buena?
Absolutamente para nada, venga
La Guerra es algo que yo desprecio
Pues significa la destrucción de vidas inocentes
La guerra son las lágrimas de miles de madres
Cuando sus hijos van a luchar y dejarse la vida en una guerra
¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Dilo otra vez
La guerra ¿Para qué es buena?
Absolutamente para nada
La guerra, nada más que rompe corazones
La guerra, solo es amiga del sepulturero
La Guerra es la enemiga de toda la humanidad
La idea de la guerra me pone malo
Heredada de generación en generación
Reclutamiento, destrucción,¿Quién quiere morir en una…?
¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Dilo otra vez
La guerra ¿Para qué es buena?
Absolutamente para nada
La guerra, nada más que rompe corazones
La guerra, solo es amiga del sepulturero
La Guerra ha hecho añicos los sueños de muchos jóvenes
Les convirtió en invválidos, amargados y mezquinos
La vida es demasiadopreciosa para estar luchando en guerras cada día
La guerra no puede dar la vida, solo puede quitarla
La guerra, ¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Dilo otra vez
La guerra ¿Para qué es buena?
Absolutamente para nada
Paz, amor y comprensión
Debe haber un lugar para estas cosas hoy
Dicen que tenemos que luchar para mantener nuestra libertad
Pero, señor, tiene que haber una mejor manera que no sea una
Guerra ¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Dilo otra vez
La guerra ¿Para qué es buena? Absolutamente para nada
Estoy hablando de guerra

lunes, 23 de noviembre de 2015

El Maquinista de La General. Viaje 40

Bienvenidos a nuestro viaje número 40. Una semana más nuestro viaje de hora y media acompañados de buena música. Nuestro disco del mes, el momumental triple directo de Drive-By Truckers, rock de combate, de clase trabajadora, aventuras y diversión.Y el homenaje final a un discazo de un tal Cougar,algo de un espantapájaros...que cumple 30 años...Disfrutad What's Eating Gilbert - That New Sound You're Looking For ”Who Do You Love” & “Miserable without You" Hollywood Vampires – S/T –“One/Jump Into The Fire/Coconu”(Nilson) Datura4 - Demon Blues -"You Ain't No Friend Of Mine" Downtown Boys - Full Communism -”Poder eligir” DISCO DEL MES Drive-By Truckers- It's Great To Be Alive "Uncle Frank" & "Putting People On The Moon" The Bottle Rockets - South Broadway Athletic Club -“Building Chryslers” Dead Ghosts - Love and Death and All the Rest -”Good Love” & “Rat race” Drunken Prayer - The Devil and the Blues -"Helraiser" &"Echo of a Heavy Slamming Door" Have Gun Will Travel - Science from an Easy Chair –“Despair & Redemption On Elephant Island” John MellencampScarecrow. 30 aniversario "Rain On The Scarecrow","ROCK in the USA" &"Minutes To Memories"

martes, 17 de noviembre de 2015

TESLA - Five Man Acoustical Jam.Hace 25 años

Me acuerdo como si fuera ayer.Estaba en plena fiebre hardrockera.Esperaba todos los sábados el American Top 40 para escuchar entre la morralla el mogollón de grupos de rock duro que se colaban en las listas.Me grababa las canciones y cuando conseguía un poco de pasta me compraba el disco.Estaba abriendo horizontes y eran los años dorados del hard-rock.De entre todas las bandas de aquella época,sin ninguna duda mi podium eran los Gunners,Cinderella y Tesla.

Tesla venían de tener un éxito descomunal con The Great Radio Controversy,gracias sobre todo a Love Song.Decidieron hacer una serie de shows acusticos,solo por diversión y como calentamiento para la posterior gira.Por eso lo que transmite el disco es a una banda sin ninguna pretensión más que de pasarlo bien.
Esto de los shows acústicos que parece tan normal hoy no era desde luego uso común,y mucho menos para una banda de rock duro.Y sin embargo este disco puso las cartas boca arriba y destapó a la banda de raices que se asomaba detrás sus riffs metálicos.

Así que,entre sus temas más conocidos de sus entonces 2 discos,The Way It Is,Love Song o Paradise,y entre constantes bromas,se van intercalando las versiones que cada miembro del grupo eligió.Y lo cierto es que las canciones desnudas suenan fantásticas y a la banda se la siente muy cómoda.Por ahí se pasean la Creeedence con Lodi,el Mother's Little Helper de los Rolling,el Truckin' de los Dead q1ue encaja perfectamente enlazado con su apertura habitual Comin'Atcha Live,a la que le va ese tonillo honky tonk que le dan.Y esta parte qiue me gustaba a mi tanto,We can Work It Out de los Beatles enlazado con el tema que provocó la publicación de este disco,el Signs de los olvidados Five Man Electrical Band,que casi dan nombre al disco.

En fin,el disco no tiene un gran sonido,pero la banda se nego a que hubiese ni un solo retoque,y ahí queda,exactamente como fué,con sus errores,sus bromas y su buen rollo.Y si,la MTV nunca lo reconocerá,pero el éxito de este disco fué el precursor de sus famosos unplugged.Y aunque ese programa nos ha dejado grandes cosas,hay algo que no tiene,y es la espontaniedad que SI tiene esta grabación.

Pinchad en los títulos de las canciones y comprobadlo vosotros mismos.

Tesla siempre me parecieron diferentes a todas las bandas de aquella época,quizá este disco explique en parte porque,aunque uno nunca acaba de comprender porque hay cosas que te llegan más que otras.

Aquí queda el tema más famoso del disco como claro ejemplo. Disfrutad



lunes, 16 de noviembre de 2015

Como la vida sigue, nosotros también continuamos nuestro programa. Celebramos el retorno de 091, It’s Great To Be Alive de Drive-By Truckers es nuestro disco del mes. Un buen puñado de fantásticos discos de la mejor música americana, y nuetro homenaje final al Five Man Acoustical Jam de Tesla en su 25 aniversario. Disfrutad 091 - Último Concierto –“Que fue del Siglo XX” & “Huellas” Drive-By Truckers - It’s Great To Be Alive -“Lookout Mountain” & “Women Without Whiskey” Hollis Brown -3 Shots –“Wait For Me Virginia” Howlin Rain – Mansion Songs –“Coliseum” & “New Age” Israel Nash - A Silver Season –“LA Lately” Ray Wylie Hubbard - The Ruffian's Misfortune -"Stone Blind Horses" The White Buffalo - Love and the Death of Damnation -”Last Call to Heaven” & “Chico” Cracker – Bakersfield –“Tonight I Cross the Border” Tesla – Five Man Acoustical Jam (25 aniversario) -"We can Work It Out"/"Signs" & "The Way It Is"

miércoles, 11 de noviembre de 2015

Neil Young en los 80. Epílogo

Y para terminar este amplio repaso de los años más difíciles de la carrera discográfica de Neil Young, aquí os dejo la versión radiofónica de lo que os hemos estado contando estos días.Disfrutadlo. 1989 Freedom -"Rockin' In The Free World"(Acoustic Version)
1980 Hawks & Doves -"Coming Apart at Every Nail" & "Captain Kennedy"
1981 Neil Young & Crazy Horse - Re-ac-tor"Shots"
1982 Trans -"Transformer Man"
1983 Neil Young & The Shocking Pinks - Everybody's Rockin' -"Cry,Cry,Cry"
1984-1985 Neil Young & The International Harvesters - A Treasure -"Southern Pacific"
1985 Old Ways"Get Back to The Country" & "Bound For Glory"(feat. Waylon Jennings)
1986 Landing On Water"Touch The Night"
1987 Neil Young & Crazy Horse - Life -"Prisioners Of Rock'N'Roll"
1988 Neil Young & the Bluenotes - This Note's For You -"Coupe de Ville" & "This Note's For You"
1989 Neil Young & The Restless Eldorado -"Cocaine Eyes"
1989 Freedom -"Too Far Gone" & "Rockin' In The Free World"

lunes, 9 de noviembre de 2015

Neil Young en los 80. Último capítulo: La vuelta a casa



1988 Neil Young & the Bluenotes 
 This Note's For You
Así que en su retorno a Reprise, su discográfica de siempre, última vuelta de tuerca. Tito Neil vuelve a sus orígenes, los años 60, cuando en Cánada tocaba blues y R&B junto al fallecido Rick James. Forma The Bluenotes, una banda de 10 miembros. Junto a Neil Young: aparecían Chad Cromwell a la batería; el recientemente fallecido Rick Rosas por primera vez a su lado, que se convertiría en su bajista cuando no actuavba con Crazy Horse desde entonces y hasta su muerte el año pasado.Frank (Poncho) Sampedro, el guitarrista del caballo loco se encargaba aquí de los teclados. Y a esto se añadía una sección de metales de seis miembros
Steve Lawrence: saxo tenor principal; Ben Keith: saxo alto, Larry Cragg: saxo barítono; Claude Cailliet: trombón y trompeta, y John Fumo, Tom Bray: trompetas.

Un disco en el que  se le ve cómodo, pero que a parte de este disco y esta gira, y alguna idea peregrina, como grabar con Sinatra (compartían sello) se quedó en una anécdota. No fue hasta Storytone del año pasaso cuando retomó el formato en algunos temas.. Es curioso,porque el disco funcionó bien, tan bien que el vídeo del tema que tema títula el disco, que critica a los artistas de la época y a la música esponsorizada por grandes marcas de bebidas, en principio prohibido en la MTV acabó ganado el MTV award al video del año por encima de 2 iconos esponsorizados como Madonna o Michael Jackson.
 Pero la cosa quedó en un disco, que aunque se disfruta, que suena genial, la verdad, es representativo cero de nada que Neil haya hecho antes o después en su carrera. Un divertimento anecdótico. Eso si, de estas sesiones salieron 2 temas épicos, Sixto To Zero, de 20 minutos, que se convirtió en Crime In The City (Sixto To Zero Part I) versión reducida Freedom y el enorme Ordinary People que aparecería años más tarde como la gran estrella de 2007, Chrome Dreams II

Ese mismo año grabó por primera vez con CS&N, 18 años después del enorme Deja Vu, cualquier parecido era pura coincidencia, pero el tema título American Dream siempre me moló.
Y ya estamos llegando al momento culminante…1989

1989 Neil Young & The Restless – Eldorado
Neil se queda con la base rítmica de los Bluenotes, el batería Chad Cromwell y el bajista Rick (The Bass Player) Rosas y bajo el nombre de NeilYoung & The Restless comienza a grabar un disco que se va a llamar Times Square, pero pensó que no era  lo suficientemente completo y se quedó con el nucleo duro,editando un EP de 5 canciones, que solo editó en Japón y Australia, y con las válvulas incandescentes a punto de estallar de Cocaine Eyes comienza la resurrección definitiva de Neil Young. Pocos escucharon este disco en su momento, desde luego,pero es la entrada perfecta a su 2ª edad de oro.Este y Heavy Love solo se pueden encontrar aquí. Don’t Cry, Eldorado y la versión de On Brodway de The Drifters aparecerían en Freedom…y este es el emocionante momento en el que yo conozco a Neil Young hace 27 años...

1989 Neil Young - Freedom
Neil siguió grabando, recuperó temas antiguos que nunca había registrado o editado, entre ellos el hermosísimo y melancólico Too Far Gone. Someday y Crime in The City, que proceden de las grabaciones con los Bluetones.Las colaboraciones de Poncho, Ben Keith y Linda Ronnstadt poniendo su maravillosa voz en Hangin on a limb (Nell y ella solos en la intimidad).

Diez años antes Neil empezaba y terminaba Rust Never Sleeps con con el mismo tema Hey Hey my my en versiones acustica y eléctrica. No creo que sea casual. Tras 10 años de experimentos más o menos acertados, de idas y venidas, Neil vuelve a hacer una declaración, de nuevo el mismo tema abre y cierra furiosamente, de nuevo la acústica para abrir y la eléctrica para cerrar. Así lo explica él: "Rockin' In The Free World es un himno.Por un lasdo un poco a lo Springsteen, por otro la parte negativa...Me siento bien en el mundo libre, pero pienso que hay que presentar la cara completa…Todos sabemos que lamitad del tiempo no funciona. Lo que propone la canción es que somos libres para enmendar nuestros errores"

Neil ya lo había demostrado:
"Los ochenta fueron realmente buenos. Artísticamente fueron muy buenos para mi porque no conocí barreras y experimentaba con todo lo que se me cruzaba, a veces con gran éxito y otras con terribles resultados, pero a pesar de todo, fui capaz de hacer todo aquello y de darme cuenta que no estaba encerrado en una caja y quise dejarlo claro."
Y Freedom supone la declaración de un artista que vuelve a lo major de su repertorio, renovado y seguramente enriquecido por todas ellas y por la intensa experiencia vital que supuso todo ello junto a su vida personal…La mejor colección de canciones en 10 años,le mejor producción, el mejor sonido posible el mejor Neil Young. Después vinieron Ragged Glory y Weld, y Harvest Moon…NeilYoung de nuevo en el mejor momento de su carrera y admirado por las nuevas generaciones.


¿Qué sacamos en conclusión? Bajo mi punto te vista es cierto que todos estos cambios idas y venidas no beneficiaron su discografía y que, al final, esa falta de continuidad hace que muchos de esos discos se vean como meras anecdotas. Sin embargo, también es verdad que hay discos disfrutables de verdad.Yo me quedo con la sensación de libertad, de un artista qiue no se quiso encorsetar nunca en ningún parámetro, que buscó y se buscó, y que, en cierto modo, esa es la seña de identidad que mejor identifuica a Neil Young, ello ha seguido haciendo en años posteriores,y en laúltima década lo hemos vuelto a comprobar, pero ya en el 73, cuando todo el mundo esperaba la continuación del nº1 Harvest, el sacó un extraño disco en directo de temas inéditos (Time Fades Away, 1973)…nunca ha sido previsible y, con sus aciertos y errores,para mi eso es admirable. Por ello creo que la carrera de Neil Young no podría entenderse sin estos años Tu decides con que te quedas y con que no…él sencillamente sigue Rockin In The Free World...